Maria Bezuglaya

Maria Bezuglaya es una artista multidisciplinar contemporánea afincada en Lisboa (Portugal) que explora la cerámica junto a otras formas de expresión, lo que le llevó a ganar el premio para estudiantes en el Festival de Cine CICEMA, en Manises

La cerámica como juego, investigación y filosofía

Maria Bezuglaya

En mi interior existe una niña intrépida, siempre deseosa de jugar y explorar, junto a una científica meticulosa y profundamente fascinada por los materiales y sus interacciones, pero también una filósofa que busca respuestas a las preguntas más profundas de la naturaleza humana. Esta “trifecta” ha dado forma a mi viaje desde ceramista autodidacta a artista contemporánea de amplio espectro. Recientemente di mis primeros pasos en la dirección, creando una película titulada “Leaves of Grass”, que ganó un premio de estudiantes en el Festival de Cine CICEMA, en Manises (Valencia). Este galardón marca un hito importante en mi carrera artística, que refleja un compromiso con la exploración de nuevas dimensiones de la creatividad.

Este viaje comenzó con la arcilla, un material que me cautivó por su versatilidad y naturaleza táctil. Como ceramista autodidacta, me sumergí en el aprendizaje de todas las técnicas y métodos posibles para trabajar la arcilla, incluidos los métodos alternativos de cocción en hornos de leña. Buscaba continuamente mejorar mis habilidades como ceramista y diseñadora. Sin embargo, mi curiosidad iba más allá de los aspectos estéticos y prácticos de la cerámica y me intrigaban igualmente los principios científicos subyacentes a los materiales con los que trabajaba.

Esta curiosidad científica me llevó a profundizar en la ciencia de los materiales y en la química de las arcillas, los esmaltes y el vidrio, lo que me permitió ampliar los límites de lo que era posible en cerámica, experimentando con combinaciones y técnicas innovadoras, sobre todo explorando la conexión entre el vidrio y la cerámica en un horno. Mi trabajo comenzó a reflejar un equilibrio entre la expresión artística y la investigación científica, creando piezas que no sólo eran estéticas, sino también un testimonio de la intrincada ciencia que había detrás de ellas.

En 2022, culminé esta fase de mi viaje completando un Máster en Cerámica y Vidrio, Arte y Ciencia en la Unidad de Investigación VICARTE de la Universidade NOVA de Lisboa. Este logro académico profundizó mi comprensión de los materiales y consolidó la creencia de que el arte y la ciencia están intrínsecamente ligados. Empecé a ver el proceso artístico como un microcosmos de la vida misma, reflejando las etapas de nacimiento, crecimiento, floración y muerte. Cada obra se convirtió en una herramienta de autoexploración, un medio de transformación no sólo de una misma, sino también de quienes se acercan a tu arte.

En la actualidad, desarrollo la práctica artística más allá de la cerámica. Creo videoarte, instalaciones y performances, mezclando diversos medios para plasmar mi visión artística. Este enfoque interdisciplinar me permite explorar nuevas narrativas y formas de expresión, creando experiencias inmersivas que desafían e inspiran. La reciente incursión en el cine con “Leaves of Grass” (Hojas de hierba) es un testimonio de esta evolución.

“Leaves of Grass” es un proyecto significativo que duró tres años y resume este viaje como artista. La instalación se realizó en una fábrica abandonada de Moscú que iba a ser demolida. Con la ayuda de otros compañeros, creamos una escultura de 300 kg de arcilla incrustada con semillas que crecían a través de ella. Tenía la curiosidad por ver qué prevalecería: un objeto hecho por el hombre o la naturaleza. El resultado de este experimento se documentó en un cortometraje.

La instalación, convertida en película, explora temas como la naturaleza, la transformación y las intrincadas conexiones entre el ser humano y su entorno. Ganar un premio de estudiantes en el Festival de Cine CICEMA fue una profunda afirmación de mi trabajo, y puso de relieve el potencial de combinar arte cerámico con el dinámico medio cinematográfico. El reconocimiento también me animó a seguir ampliando los límites de la práctica artística, explorando nuevas formas de transmitir ideas y emociones complejas a través de la narración visual.

mi viaje como artista es una exploración continua de la interacción entre el arte, la ciencia y la naturaleza humana

Mi obra se caracteriza por un profundo respeto por los materiales y sus propiedades inherentes. Tanto si trabajo con arcilla, vidrio, fotografía o vídeo, me esfuerzo por comprender y utilizar las cualidades únicas de cada medio. Este enfoque a menudo conduce a combinaciones inesperadas e innovadoras, que dan como resultado piezas visualmente impactantes y conceptualmente ricas. Las instalaciones y performances profundizan en esta exploración, creando experiencias multisensoriales que invitan al espectador a comprometerse con la materialidad de la obra a un nivel más profundo.

Una de las principales filosofías que impulsan mi trabajo es la creencia en el poder transformador del arte. El arte tiene la capacidad de cambiar perspectivas, evocar emociones e inspirar acciones. A través de mis cerámicas, videoarte e instalaciones, pretendo crear obras que resuenen en el espectador y le animen a ver el mundo con otros ojos. Este potencial transformador es lo que me motiva a seguir experimentando y ampliando los límites de esta práctica.

De cara al futuro, estoy entusiasmada por seguir explorando las posibilidades de combinar diferentes medios y disciplinas. Mi viaje como ceramista y cineasta no ha hecho más que empezar y estoy deseando ver a dónde me lleva. El reconocimiento de “Leaves of Grass” en el Festival de Cine CICEMA me abrió nuevas puertas y me proporcionó una plataforma para compartir su trabajo con un público más amplio. Estoy agradecida por esta oportunidad y espero crear más proyectos que desafíen, inspiren y transformen.

En conclusión, mi viaje como artista es una exploración continua de la interacción entre el arte, la ciencia y la naturaleza humana. Siempre me ha impulsado una profunda curiosidad y el deseo de superar los límites de lo posible. En mi obra se refleja esta dualidad, equilibrando la expresión artística con la investigación científica, y creando piezas que son a la vez bellas e incitan a la reflexión. Mientras sigo evolucionando y creciendo como artista, trato de mantener un compromiso de explorar nuevas dimensiones de la creatividad, transformándome a mí misma y transformando a quienes se acercan a mi obra.